Piksel Mükemmelliği Fotoğrafçılık Eğitimleriyle Zanaatınızda Ustalaşmayı Öğrenin

Bu yazı, başlangıç ​​seviyesinden ileri seviyeye kadar daha iyi fotoğraflar çekmek için kapsamlı bir klavuz sunar. Kamera temelleri, kompozisyon, tenvir, pozlama, odaklama, son muamele, fotoğrafçılığınızı marketing ve fotoğrafçılığınızı satma hakkındaki bilmenizde fayda olan her şeyi kapsar.

Fotoğrafçılık, anıları yakalamanın, yaratıcılığınızı paylaşmanın ve etrafınızdaki dünyayı belgelemenin mükemmel bir yoludur. Sadece mükemmel fotoğraflar çekmek yalnız işaret edip çekmekten fazlasını gerektirir. Informasyon, kabiliyet ve ergonomik gerektirir.

Bu yazı, yeni başlayanlardan ileri seviyelere kadar daha iyi fotoğraflar çekmek için bilmenizde fayda olan her şeyi öğretecek. Kamera temellerinden kompozisyona ve son işleme kadar her şeyi ele alacağız. Bu yazının sonucunda, gurur duyacağınız ve arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek fotoğraflar çekebileceksiniz.

Kamera temelleri

Daha iyi fotoğraflar çekmenin ilk adımı kameranızı anlamaktır. Bu, diyafram, deklanşör hızı ve ISO benzer biçimde değişik kontrollerin iyi mi kullanılacağını bilmeyi ihtiva eder.

Bu yazının ilerleyen kısımlarında kameranın temel emek verme prensiplerini daha ayrıntılı olarak ele alacağız. Sadece şimdilik, diyaframın kameraya giren fer miktarını, deklanşör hızının deklanşörün ne kadar vakit aleni kalacağını ve ISO’nun sensörün ışığa olan duyarlılığını denetim ettiğini ihmal etmeyin.

Bu üç temel kontrolü anladığınızda, kameranızın kontrolünü ele geçirebilecek ve muntazam pozlanmış, keskin fotoğraflar çekebileceksiniz.

Kompozisyon

Kompozisyon, bir fotoğraftaki öğelerin düzenlenmesidir. Bir fotoğrafı ilgi çekici ve görsel olarak cazibeli kılan şeydir.

Fotoğraflarınızı geliştirmek için kullanabileceğiniz birçok değişik kompozisyon tekniği vardır. En yaygın kompozisyon tekniklerinden bazıları şunlardır:

• Üçte bir kuralı
• Önder çizgiler
• Bakışım
• Olumsuz alan

Kompozisyon tekniklerini bu yazının ilerleyen kısımlarında daha ayrıntılı olarak ele alacağız. Sadece şimdilik, fotoğraflarınızda öğeleri düzen şeklinizin fotoğraflarınızın genel tesirinde büyük bir ayrım yaratabileceğini ihmal etmeyin.

Tenvir

Tenvir, fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir. Bir fotoğrafı yapabilir yahut bozabilir ve muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilir.

İki ana tenvir türü vardır: naturel ve suni. Naturel fer güneşten gelen ışıktır ve suni fer lambalar, el fenerleri ve flaşlar benzer biçimde şeylerden gelen ışıktır.

Her tenvir türünün kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Naturel fer çoğu zaman daha yumuşak ve daha naturel görünümlüdür, sadece denetim edilmesi zor olabilir. Suni fer daha denetim edilebilirdir, sadece sert ve naturel görünmeyen olabilir.

Aydınlatmayı iyi mi kullanacağınızı öğrenmenin en iyi yolu, değişik fer türleri ve değişik tenvir düzenekleriyle denemeler yapmaktır. Deneyerek, sizin ve fotoğrafçılık tarzınız için en iyi neyin işe yaradığını öğreneceksiniz.

Maruziyet

Pozlama, kameranızın sensörüne ulaşan fer miktarıdır. Diyafram, deklanşör hızı ve ISO tarafınca belirlenir.

Keskin, iyi pozlanmış fotoğraflar çekmek için doğru pozlamayı elde etmek önemlidir. Fotoğraflarınız oldukça karanlık yahut oldukça parlaksa, pek cazibeli olmazlar.

Pozlamanızı denetim etmenin birkaç değişik yolu vardır. Kameranızın vizöründeki yahut LCD ekranındaki histogramı kullanabilir yahut harici bir fer ölçer kullanabilirsiniz.

Doğru pozlamayı elde etmekte mesele yaşıyorsanız, kameranızdaki otomatik pozlama modunu kullanmayı kontrol edin. Bu, diyafram açıklığını, deklanşör hızını ve ISO’yu sizin için otomatikman ayarlayacaktır.

Odak

Odaklanma, fotoğrafınızda keskin olmasını dilediğiniz kısmın hakikaten keskin olduğu için güvenli olma işlemidir.

İki ana odak türü vardır: manuel odaklama ve otomatik odaklama. Manuel odaklama, lensinizin odağını manuel olarak denetim etmenizi sağlarken, otomatik odaklama lensi sizin için otomatikman odaklar.

Hangi odaklama çeşidini kullanacağınız duruma bağlıdır. Şayet hareketsiz bir nesnenin fotoğrafını çekiyorsanız, manuel odaklama kullanabilirsiniz. Şayet hareket eden bir nesnenin fotoğrafını çekiyorsanız,

Antet	Özellikler
Fotoğrafçılık eğitimleri	Fotoğrafçılığa Kamera temelleri Kompozisyon Tenvir Maruziyet Odak Son işleme
Fotoğrafçılık ipuçları	Daha iyi fotoğraflar iyi mi çekilir? Fotoğrafçılık becerilerinizi iyi mi geliştirebilirsiniz? Fotoğrafçılığa iyi mi başlanır? Çocuklarınızın daha iyi fotoğraflarını iyi mi çekebilirsiniz? Evcil hayvanlarınızın daha iyi fotoğraflarını iyi mi çekersiniz? Yemeğinizin daha iyi fotoğraflarını iyi mi çekersiniz?
Resim düzen	Photoshop’ta fotoğraflar iyi mi düzenlenir Lightroom’da fotoğraflar iyi mi düzenlenir GIMP’de fotoğraflar iyi mi düzenlenir Snapseed’de fotoğraflar iyi mi düzenlenir VSCO’da fotoğraflar iyi mi düzenlenir Canva’da fotoğraflar iyi mi düzenlenir
Resim kompozisyonu	Üçte bir kuralı Önder çizgiler Bakışım Olumsuz alan Ön plan ve arka plan Renk teorisi
Dijital fotoğrafçılığın özellikleri	RAW ve JPEG ISO Deklanşör hızı Diyafram Odak uzaklığı Beyaz dengesi

II. Kamera temelleri

Bu bölüm, aşağıdakiler de dahil olmak suretiyle kameranın temel kullanımlarını kapsar:

• Bir kamera iyi mi seçilir
• Kameranın kontrolleri iyi mi çalıştırılır
• Değişik türde fotoğraflar iyi mi çekilir?

III. Kompozisyon

Kompozisyon, bir fotoğraftaki öğelerin düzenlenmesidir. Fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir, zira bir fotoğrafı yapabilir yahut bozabilir. İyi oluşturulmuş bir resim görsel olarak cazibeli olacak ve izleyicinin gözünü mevzuya çekecektir.

Bir kompozisyon kurmak için kullanılabilecek pek oldukça değişik faktör vardır, bunlardan bazıları şunlardır:

• Mevzu
• Çerçeveleme
• Önder çizgiler
• Görüş açısı
• Tenvir
• Renk
• Doku

Bir resim çekerken bütün bu unsurları dikkate almak ve görsel olarak cazibeli bir imaj kurmak için bunların iyi mi bir arada çalıştığını bilmek önemlidir.

Kompozisyon becerilerinizi geliştirmek için birtakım ipuçları:

• Değişik açılardan ve bakış açılarından deneyler yapın.
• İzleyicinin gözünü mevzuya çekmek için yönlendirici çizgiler kullanın.
• Mevzunuzu görsel olarak ilginç bir halde çerçeveleyin.
• Fotoğrafınızın arka planına ve ön planına dikkat edin.
• Derinlik ve alaka yaratmak için fer ve gölgeyi kullanın.
• Değişik renkler ve dokular kontrol edin.

Bu ipuçlarını takip ederek kompozisyon becerilerinizi geliştirebilir ve daha iyi fotoğraflar çekebilirsiniz.

IV. Tenvir

Tenvir, fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir ve bir fotoğrafı yapabilir yahut mahvedebilir. Birçok değişik tenvir türü vardır ve her biri değişik bir ruh hali yahut tesir yaratabilir.

Bu kısımda, değişik tenvir türlerini ve bunların çarpıcı fotoğraflar kurmak için iyi mi kullanılacağını ele alacağız. Ek olarak, naturel fer ve suni ışıkla iyi mi çalışılacağına dair birtakım ipuçlarını da ele alacağız.

Bu bölümün sonucunda, aydınlatmanın iyi mi çalmış olduğu ve onu kendi lehinize iyi mi kullanacağınız hikayesinde daha iyi bir anlayışa haiz olacaksınız. Ek olarak, tenvir koşullarından bağımsız olarak daha iyi fotoğraflar çekebileceksiniz.

Bu kısımda ele alacağımız konulardan bazıları şunlardır:

• Değişik tenvir türleri
• Naturel fer iyi mi kullanılır?
• Suni fer iyi mi kullanılır?
• Gölgeler ve vurgularla iyi mi çalışılır
• Tenvir ile değişik ruh halleri ve efektler iyi mi yaratılır

Bu bölümün fotoğrafçılık becerilerinizi geliştirmenize ve daha iyi fotoğraflar çekmenize destek olmasını umuyoruz.

Maruziyet

Pozlama, kameranızın sensörüne ulaşan fer miktarıdır. Üç unsur tarafınca belirlenir:

Diyafram: Diyafram, ışığın geçişine müsaade eden lensteki açıklıktır. Daha geniş bir diyafram daha çok ışığın içeri girmesine izin verirken, daha dar bir diyafram daha azca ışığın içeri girmesine izin verir.
Enstantane hızı: Enstantane hızı, deklanşörün aleni olduğu ve sensörü ışığa maruz bıraktığı süredir. Daha kısa bir enstantane hızı daha azca fer girmesine izin verirken, daha uzun bir enstantane hızı daha çok fer girmesine izin verir.
ISO: ISO, sensörün ışığa olan duyarlılığıdır. Daha yüksek bir ISO, sensörü ışığa karşı daha kırılgan hale getirirken, daha düşük bir ISO, sensörü ışığa karşı daha azca kırılgan hale getirir.

Bu üç faktörün birleşimi fotoğrafınızın pozlamasını belirler.

İyi bir pozlama elde etmek için, kameraya giren fer miktarını sensörün hassasiyetiyle dengelemeniz icap eder. Fazlaca fazla fer var ise, fotoğrafınız aşırı pozlanır ve detaylar kaybolur. Fazlaca azca fer var ise, fotoğrafınız azca pozlanır ve imaj karanlık ve grenli olur.

Fotoğrafınızın pozlamasını kamerada ayarlayabilir yahut sonrasında post-işlemede yapabilirsiniz. Kamerada, dilediğiniz pozlamayı elde etmek için diyaframı, deklanşör hızını ve ISO’yu ayarlayabilirsiniz. Post-işlemede, fotoğrafınızın parlaklığını ve kontrastını ayarlamak için Seviyeler ve Eğriler benzer biçimde araçları kullanabilirsiniz.

İyi bir görünürlük elde etmek için birtakım ipuçları:

* Kameranızı durağan(durgun) tutmak için bir tripod kullanın. Bu, bulanık fotoğrafların önlenmesine destek olacaktır.
* Hareketi dondurmak için süratli bir deklanşör hızı kullanın. Bu bilhassa hareket eden nesneleri fotoğraflamak için önemlidir.
* Gürültüyü azaltmak için düşük ISO kullanın. Bu bilhassa düşük ışıkta çekim yaparken önemlidir.
* Daha çok fer girmesi için geniş bir diyafram kullanın. Bu bilhassa düşük ışıkta çekim yaparken önemlidir.
* Sığ alan derinliği yaratmak için dar bir diyafram kullanın. Bu bilhassa portreler ve yakın çekim fotoğrafçılığı için önemlidir.

Pozlama, fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir. Pozlamanın iyi mi çalıştığını anlayarak, muntazam biçimde pozlanmış ve dilediğiniz görünüme ve pay haiz daha iyi fotoğraflar çekebilirsiniz.

BİZ. Odak

Odaklanma, fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biridir ve bütün fotoğrafçıların anlaması ihtiyaç duyulan bir şeydir. Kameranızı odakladığınızda, ona görüntünün hangi kısmının keskin olmasını istediğinizi söylersiniz. İki ana odaklama türü vardır:

• Otomatik odaklama – Bu, bir çok kamerada varsayılan ayardır ve fotoğrafınızın mevzusuna otomatikman odaklanarak çalışır. Otomatik odaklama, keskin bir imaj elde etmenin mükemmel bir yolu olabilir, sadece daima muhteşem değildir. Ara ara, otomatik odaklama karışabilir ve yanlış şeye odaklanabilir yahut asla odaklanamayabilir.

• Manuel odaklama – Manuel odaklama, görüntünüzün odaklaması üstünde daha çok denetim sağlar. Manuel odaklama ile odaklamanın tam olarak nerede olmasını istediğinizi seçebilir ve görüntünüzün keskin olacağından güvenli olabilirsiniz. Manuel odaklama, otomatik odaklamadan birazcık daha zor olabilir, sadece fotoğrafçılığınızın kontrolünü ele koymak istiyorsanız öğrenmeye kıymet.

Bu kısımda değişik odaklama türlerini, kameranızı iyi mi odaklayacağınızı ve keskin bir imaj elde etmeyi ele alacağız. Ek olarak birtakım yaygın odaklama problemlerini ve bunların iyi mi çözüleceğini ele alacağız.

VII. Son işleme

Son muamele, dijital fotoğrafların çekildikten sonrasında düzenlenmesi ve geliştirilmesi sürecidir. Bu, pozlama, kontrast ve doygunluğun ayarlanması, lekelerin giderilmesi ve efektler eklenmesi benzer biçimde muhtelif teknikleri içerebilir.

Son muamele, fotoğraflarınızın standardını iyileştirmek ve onları görsel olarak daha cazibeli hale getirmek için kıymetli bir enstruman olabilir. Sadece, son işlemi ölçülü bir halde kullanmak önemlidir, zira oldukça fazla düzen fotoğraflarınızın naturel görünmemesine niçin olabilir.

Fotoğraflarınızı sonradan işlemek için birtakım ipuçları:

* Ilk olarak pozlama, kontrast ve doygunlukta minik ayarlamalar yaparak başlayın.
* Değişik efektleri denemekten korkmayın, sadece bu tarz şeyleri ölçülü kullanın.
* Düzenlemeye başlamadan ilkin kesinlikle özgün fotoğrafınızın bir kopyasını kaydedin.

Son işleme, fotoğraflarınızı geliştirmenin keyifli ve yaratıcı bir yolu olabilir. Birazcık ergonomik yaparak, arkadaşlarınızı ve ailenizi etkileyecek çarpıcı sahneler kurmak için bunu kullanmayı öğrenebilirsiniz.

İşte son işlemeyle alakalı birtakım ek kaynaklar:

* [Adobe Photoshop Tutorials](https://www.adobe.com/products/photoshop/tutorials.)
* [Lightroom Tutorials](https://www.adobe.com/products/lightroom/tutorials.)
* [Snapseed Tutorials](https://www.google.com/photos/apps/snapseed/learn)
* [VSCO Tutorials](https://vsco.com/learn)

Fotoğrafçılığınızı pazarlamak

Mükemmel fotoğraflar çektikten sonrasında, bu tarz şeyleri dünyayla paylaşmanın bir yolunu bulmanız icap eder. Bunu yapmanın birçok değişik yolu vardır, sadece en popüler olanlardan bazıları şunlardır:

• Toplumsal medya: Fotoğraflarınızı Instagram, Feysbuk ve Twitter benzer biçimde toplumsal medya platformlarında paylaşın.
• Resim paylaşım siteleri: Fotoğraflarınızı Flickr, 500px ve Pixabay benzer biçimde resim paylaşım sitelerine yükleyin.
• Fotoğraflarınızı bastırın: Fotoğraflarınızı bastırın ve mahalli sanat fuarlarında, galerilerde yahut çevrimiçi mağazalarda satın.
• Resim yarışmalarına katılın: Ödüller ve alaka kazanmak için fotoğraflarınızı resim yarışmalarına gönderin.

Hangi yöntemi seçerseniz seçin, fotoğrafçılığınızı markanız ve tarzınızla tutarlı bir halde pazarladığınızdan güvenli olun. Bu, doğru kitleyi çekmenize ve takipçi sayınızı artırmanıza destek olacaktır.

Fotoğrafçılığınızı pazarlamak için birtakım ipuçları:

• Yüksek kaliteli görseller kullanın: Dikkat çekebilmek için fotoğraflarınızın yüksek kalitede ve iyi aydınlatılmış olması icap eder.
• İlgi cazibeli başlıklar yazın: Başlıklarınız ilginç ve bilgilendirici olmalı ve insanları fotoğraflarınıza tıklamaya teşvik etmelidir.
• İlgili hashtag’leri kullanın: İnsanların fotoğraflarınızı bulmasına destek olmak için toplumsal medyada alakalı hashtag’leri kullanın.
• Fotoğraflarınızı tertipli olarak paylaşın: Fotoğraflarınızı ne kadar oldukça paylaşırsanız, o denli oldukça birey tarafınca görülecektir.

Bu ipuçlarını takip ederek fotoğrafçılığınızı müessir bir halde pazarlayabilir ve daha geniş kitlelere ulaşabilirsiniz.

IX. Fotoğraflarınızı satmak

Fotoğraflarınızı satmak, para kazanmanın ve çalışmalarınızı dünyayla paylaşmanın mükemmel bir yolu olabilir. Fotoğraflarınızı satmanın birçok değişik yolu vardır ve her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır.

Fotoğraflarınızı satmanın en yaygın yollarından biri yığın resim internet siteleridir. Yığın resim internet sayfaları fotoğraflarınızı yüklemenize ve öteki kullanıcılara satmanıza imkan tanır. Birisi fotoğrafınızı satın aldığında, her indirildiğinde telif hakkı kazanırsınız.

Fotoğraflarınızı satmanın bir öteki yolu da kendi internet siteniz yahut çevrimiçi mağazanızdır. Bu, fotoğraflarınızın fiyatlandırması ve pazarlaması üstünde daha çok denetim sahibi olmanızı sağlar. Sadece, kendi internet sitenizi yahut mağazanızı oluşturmak ve sürdürmek için daha çok emek verme gerektirir.

Fotoğraflarınızı baskı istek üstüne hizmetler vasıtasıyla da pazarlayabilirsiniz. Baskı istek üstüne hizmetler, fotoğraflarınızın bulunmuş olduğu baskılar, tişörtler ve kupalar benzer biçimde mamüller oluşturmanıza imkan tanır. Birisi üstünde fotoğrafınızın bulunmuş olduğu bir ürün sipariş ettiğinde, hizmet ürünü döner ve müşteriye gönderir. Bir ürün satıldığında telif hakkı kazanırsınız.

Fotoğraflarınızı satmak için hangi yolu seçerseniz seçin, başarı şansınızı çoğaltmak için yapabileceğiniz birkaç şey var.

• Yüksek kalitede fotoğraflar çekin.
• Fotoğraflarınızı internet için optimize edin.
• Fotoğraflarınızın fiyatını rekabetçi bir halde belirleyin.
• Fotoğraflarınızı müessir bir halde pazarlayın.

Bu ipuçlarını takip ederseniz, fotoğraflarınızı satma ve işinizden para kazanma şansınızı artırabilirsiniz.

Genel Sorular

S: Yeni başlayanlar için en iyi kamera hangisidir?

A: Yeni başlayanlar için birçok mükemmel kamera mevcuttur, sadece en iyi seçeneklerden bazıları Nikon D3500, Canon EOS Rebel T7 ve Sony Alpha a6000’dir. Bu kameraların tüm bunlar nispeten müsait fiyatlıdır, kullanması kolaydır ve mükemmel sahneler üretir.

S: Yeni başlayanlar için en iyi lens hangisidir?

A: Yeni başlayanlar için en iyi lens, ne çekmek istediğinize bağlıdır. Görünüm fotoğrafları çekmekle ilgileniyorsanız, geniş açılı bir lens iyi bir seçenektir. İnsan fotoğrafları çekmekle ilgileniyorsanız, portre lensi iyi bir seçenektir.

S: Daha iyi fotoğraflar iyi mi çekerim?

Daha iyi fotoğraflar çekmek için yapabileceğiniz birçok şey var, sadece en mühim ipuçlarından bazıları şunlardır:

• Üçte bir kuralını kullanın
• Kompozisyonunuza dikkat edin
• Doğru pozlamayı kullanın
• Mevzunuza odaklanın
• Fotoğraflarınızı düzenleyin